Prensa MPPC (16/08/2023).- El Ministerio del Poder Popular para la Cultura (MPPC), el Museo de Arte Contemporáneo de Caracas (Maccar) y la Fundación Museos Nacionales (FMN) dieron apertura oficial a la muestra en solitario de la artista plástico criolla, Tatiana Mantilla, quien presentó tres obras bajo la estructura del programa “Artista del Mes” en su edición de agosto; piezas que conforman “Desfragmentación”, título con el que esta artista muestra su visión de la denominada abstracción geométrica.
“Desfragmentación” está conformada por tres piezas, una pintura, una escultura y una silla, instrumento utilitario diseñado por la propia artista y que fue elaborado por su padre quien es carpintero de profesión y un importante apoyo y respaldo logístico en la materialización de su trabajo como hacedora de arte.
“Seleccioné tres piezas bien emblemáticas, la silla porque quise mostrar un elemento utilitario que sea extremadamente bello o que al menos yo lo sienta, y eso fue lo que hice, traté de utilizar materiales como metales, piel madera y todo es pintado a mano con pincel”, explicó la artista plástico.
Asimismo, Tatiana Mantilla, quien también ha dedicado su vida al deporte, destaca que esta exhibición en solitario es una prueba de la refracción de la luz captada por ella bajo las profundidades del mar en la práctica de apnea o buceo a pulmón, una de sus pasiones y que ha aprovechado como fuente de inspiración para estas particulares piezas.
“Pretendo dar una pequeña muestra de una experiencia vivida bajo el mar, pues en los colores se representa la refracción de la luz que se encuentra dentro del agua, efecto que pude captar en un momento de mi vida en el que fue apneista y comencé a usar tonos, pero tonalidades sólidas para lograr la degrades, añadió Mantilla.
Por otra parte, esta emergente artista destaca la importancia del movimiento como principal ingrediente de esta tríada de obras que hacen parte de “Desfragmentación”, piezas que invitan al público a interactuar con ellas de manera íntima, pues en particular hace referencia al dinamismo de la escultura y la utilidad palpable de la silla.
“Hay cierta dinámica entre mis trabajos, pues de repente los ves unidos, pero vuelves y volteas y sientes que las piezas se separan, y luego sientes que se están uniendo, y si las ves desde otro lado tienen una perspectiva totalmente diferente, aparte que tienen movimiento por ejemplo la escultura, que es una obra de participación, la gente la puede tocar y esta gira”, detalla Mantilla.
Finalmente, Tatiana Mantilla se muestra receptiva ante la acogida que el público pueda dar a sus obras como conjunto de esta exposición, además de resaltar la característica que nos define como un país caribeño y latinoamericano donde el arte es atípico y presente por doquier.
La reacción del público siempre ha sido positiva, nunca he tenido un rechazo, creo que es por la paleta de colores que es tan mezclada pero al mismo tiempo es tan armónica y tan contrastante y la gente queda como impactada y eso hace mucha relación con un país tropical que tenemos, nosotros somos muy coloridos, usualmente tú vas a galerías o museos y son tonos como más sobrios, más oscuros y de repente metes esto con tanto color, pues la gente le impacta pero le gusta, los atrapa”, concluyó la artista.
T y F/ Prensa-FMN
